«Завидую тем, кто посмотрит «Куклу» впервые»: Егор Бероев — о дебюте в режиссуре, правде Донской земли и команде единомышленников
Егор Беров в студии "КП-Ростов-на-Дону"
Фото: Дмитрий КУТЕПОВ. Перейти в Фотобанк КП
В Ростове-на-Дону — премьера. 5 мая зрительская премьера фильма «Кукла» — режиссерский дебют известного российского актера Егора Бероева. Донская земля стала для картины особенной, не только потому, что снималась здесь, но и по сюжету главная героиня Надежда родом из Ростова, а сам замысел, по признанию режиссера, родился в машине по пути из Таганрога.
Почему актер с почти 30-летней карьерой решил встать по ту сторону камеры? «КП-Ростов-на-Дону» рассказали сам Егор Бероев и оператор фильма Геннадий Разбегаев.
«Ростовская земля и женщины - прототипы этой истории»
— Егор, вы известный актер. Почему решили стать сценаристом и режиссером?
— Мы всю жизнь ищем себя настоящего. Когда долго работаешь в актерской профессии, начинаешь смотреть на нее с опытом. Не всегда на съемочной площадке находишь то, что искал для развития. В основном, это формальная работа.
Мне представлялось кино как коллектив единомышленников. Чтобы все понимали смысл того, что мы делаем, нужен человек, который этот смысл дает. Поработав киноактером, я понял, что хочу вокруг себя коллектив единомышленников. Как это сделать? Самому его создать. У меня был редкий шанс дать актерам и команде то, что сам не получал.
Пока я еще начинающий режиссер, радуюсь этой работе, не устаю, чувствую себя органично. Здесь гораздо сложнее и больше ответственности, но когда все идут одной дорогой — это счастье.
— Что сложнее: впервые написать сценарий или встать по ту сторону камеры?
Кадры из фильма предоставлены пресс-службой кинокомпании Ray of Sun Pictures
Фото: Личный архив.
— Сложнее то, что интереснее. Мы не ищем легких путей. Если хочешь идти вперед, надо выйти из зоны комфорта. Мы с Геной выбрали сложный путь. Мы не снимаем потоковые сериалы, а берем истории, которые отвечают нашим внутренним смыслам и нужны людям. Это непростой путь, но люди после премьер встают и говорят: «Не ожидал, что это вызовет такой отклик в сердцах».
— Актер Егор Бероев часто спорил с режиссером Егором Бероевым?
— Для меня это второстепенно. Споры касаются личностей, мне это неинтересно. Стараюсь сфокусироваться на деле и организовать всех так, чтобы мы не касались этих названий. Важно, когда мы забываем про горделивые амбиции и делаем вместе доброе дело. Например, снимать про силу женщины, ее достоинство, несломляемость. В этой ситуации названия отходят на второй план. Мы концентрируемся на работе.
Нам пришлось поездить по женским колониям Ростовской области, встретиться со многими женщинами. Мы приглашали на массовые сцены 100 человек в парке, выбирали из них 10, потом разговаривали с каждым и из десяти выбирали троих — они играли роли с текстом. Это были жители Ростова, которых я потом снимал в следующем фильме. Сила этой земли, сила духа, женское ощущение жизни, природа, степи — это важно, потому что главная героиня Надежда родом из Ростова-на-Дону.
Идея фильма родилась по пути из Таганрога в Ростов. Ехал со съемок и понял, что должен сказать об этом людям. Потом приезжал в колонию, общался, проводил время со сценаристами и актрисой. Это были важные выезды, когда мы узнавали ростовскую землю и женщин — прототипов этой истории.
Оператор фильма - Геннадий Разбегаев.
Фото: Дмитрий КУТЕПОВ. Перейти в Фотобанк КП
«Основано на реальных событиях»
— Геннадий, насколько комфортно вам было работать как оператору с режиссером Егором Бероевым?
— Кинопроизводство — это процесс, в котором нужно уметь договариваться и слушать друг друга. Егор Вадимович знает, чего хочет, и точно говорит, какой результат ему нужен. В современном кино часто создается впечатление, что оператор снимал свое кино, режиссер — свое, а продюсер — третье.
В картине «Кукла» мне повезло: Егор решал за всех. У нас были некоторые жаркие споры, но мы приходили к единому знаменателю. За визуальный ряд отвечал не только я, но и художник-постановщик Эдуард Гизатуллин, и художник по костюмам Дмитрий Солцев. Их комбинация задавала фон, декорации, дворы Ростова, одежду героини. В первом акте Надежда цветущая, яркая, потом фон и одежда меняются в зависимости от ее состояния.
Кадры из фильма предоставлены пресс-службой кинокомпании Ray of Sun Pictures
Фото: Личный архив.
— Егор, «Кукла» — ваш режиссерский дебют, и он глубоко личный. Правда ли, что сценарий родился из опыта работы в фонде поддержки людей с особенностями развития. Где грань, когда реальная боль чужих людей перерастает в художественный вымысел?
— Можно было написать «основано на реальных событиях», но мы не стали. На самом деле все на реальных событиях. Посетив приют в Суздале, я видел, как взрослеют девочки, чьи матери родили их в тюрьме и вышли по УДО. Бесконечная череда потерь сублимирована в судьбу главной героини Надежды. В какой-то момент начал смотреть на жизнь глазами этих детей. Преломление иногда страшное, но мы не хотим пугать зрителя. Поэтому мы сделали фильм художественным, светлым, с юмором, с солнцем. Практически нет темных сцен. Героиню зовут Надежда, дочку — Вера.
— Фильм поднимает тему детей, рожденных в тюрьме. Почему общество открыто не говорит об этой теме?
— 14 лет являюсь соучредителем благотворительного фонда помощи людям с ментальными особенностями. В советское время старались спрятать таких людей, потому что хотели быть здоровым обществом, без них. Но это обман. Здоровое общество предполагает разных людей внутри себя: с синдромом Дауна, аутизмом, ДЦП, колясочников. В России живут 190 национальностей, разные конфессии и позиции. Стремление спрятать осталось до сих пор. Я благодарен государству: Министерство культуры РФ помогло нам снять это кино, дало гранты. Мы двигаемся вперед, становимся здоровее и больше говорим о разных людях.
— Название «Кукла» звучит жутковато и одновременно трогательно. Почему?
— Для нас с вами (мужчин, - прим. ред.), потому что мы в детстве не играли куклами, может и жутковато. Для девочек кукла — это другое. В названии кроется восприятие зрителем смысла. Мне хочется, чтобы каждый после просмотра сам ответил себе на вопрос «почему кукла?». Не хочу портить интригу. Завидую тем, кто смотрит фильм первый раз. Мы монтировали его с Геной сами. Хотели, чтобы было красиво, легко, про любовь.
Кадры из фильма предоставлены пресс-службой кинокомпании Ray of Sun Pictures
Фото: Личный архив.
— Вы сознательно не снялись в главной роли, чтобы не отвлекаться от режиссуры?
— Надеюсь, что в ближайшем будущем не буду играть главные женские роли (смеется, - прим. авт.). В фильме есть и главная мужская роль, но на мне лежала такая ответственность, что даже в тот съемочный день, когда играл отца, нужно было работать с монитором, видел себя, играл и одновременно командовал группой. Это непросто. Можно позволить себе один съемочный день, но не больше. Я не из тех актеров, которые становятся режиссерами, чтобы снимать себя. В «Кукле» у меня был один съемочный день.
«Мы сейчас очаг человечности в этом мире»
— Егор, Геннадий, что дала Ростовская земля этому фильму?
Е.Б. — Правду, атмосферу правды. Я проникся сутью взаимоотношений на этой земле. Здесь люди стараются жить настоящим. Стремление к настоящей жизни — не придуманной. Мы это чувствуем каждый раз, когда приезжаем в современный город. Честность, внутренняя исконная южная порядочность — мы хотели передать ее через образ главной героини. У нас не было выбора - мы снимали только здесь: в Новочеркасске, в Ростове, в Екатерининском СИЗО — древнем здании 250 лет. Мы не имели права врать зрителю. Это было главным.
Г.Р. — А для меня архитектура Ростова, построение парков, старые дома — мне здесь нравится. СИЗО произвело сильное впечатление, чувствуется древность здания. И люди — эпизодники, очень колоритные. В следующей работе мы их снова приглашали, и они приезжали из Ростова с большой радостью.
— Сегодня показ в Ростове. Какого отклика ждете от публики?
— Честного, хорошего разговора. Искренних впечатлений, эмоций, мыслей. Обычный зритель — самый главный судья. Не фестивали, не критики. Зритель, который купил билет и пришел, — его впечатления весом в золото. Это не коммерческий продукт, не попытка обмануть, а искренний разговор людей, любящих кино.
— Какие дальнейшие планы?
— Мы закончили восьмисерийный фильм «Марик»: продолжается монтаж, озвучиваем. Он выйдет осенью. Это история про парня, который вернулся из плена в мирный Мариуполь 2025 года и работает в команде скорой помощи. «Кукла» — 33 съемочных дня, «Марик» — 88, в шесть раз больше актеров, технически сложный фильм. Та же команда. Мне важно сохранить талантливых людей рядом с собой.
Гена — оператор, с ним мы будем делать уже четвертую картину. Сейчас пишем для нее сценарий, начинаем активный поиск актеров. Это будет восемь серий — формат саг, которые не укладываются в хронометраж кино. Работаем над ней параллельно с завершением «Марика».
— Что бы вы посоветовали взять сегодня зрителям в Ростове — носовой платок или надежду?
— Носовой платок говорит о том, что человек умеет плакать. Когда мужчина может пустить слезу — значит, мы не потеряли способность сопереживать другому. Хотелось, чтобы зритель оставил для себя возможность сопереживать. Когда мы смотрим эту историю, мы думаем о своих болях, потерях, о потерях родителей и друзей.
Грусть — это хорошее ощущение жизни. Но я постарался, чтобы у зрителя осталась надежда. Нужно брать и то, и другое. Надежда и вера в то, что в нашей стране все будет хорошо, мы будем развиваться и двигаться вперед благодаря процессам, которые нас меняют. Мы сейчас — очаг человечности в мире, боремся за сохранение человека и гуманности. В этом смысле надежда — большая помощь.
Эфир на 89,8 FM слушайте здесь (перейти).
Подпишись на нас в MAX и Telegram
Читайте также